Este falso documental, de estudiada controversia y espíritu provocador, narra el asesinato de George W. Bush en el año 2007 y los acontecimientos que le siguen a su muerte. Por suerte, y desde su idea inicial, la película es mucho más compleja que un simple concepto ingenioso
El orfanato (España, 2007), dirigida por Juan Antonio Bayona, es un film de fantasmas acerca de una mujer que se muda con su esposo y su hijo al caserón en donde ella vivió durante su infancia. Pero dicho lugar, que en aquellos años era un orfanato, posee algo más que recuerdos del pasado. Se trata no sólo de una obra maestra del género, sino también de uno de los más profundos y conmovedores film de este año.
Viaje a Darjeeling cuenta la historia de tres hermanos, cuyo padre ha muerto un año atrás, que se reencuentran para hacer un viaje por la India. El verdadero motivo del viaje y el efecto que éste produce en ellos se descubre a medida que avanza el relato. Fiel al universo de su director, Wes Anderson (Rushmore, Los excéntricos Tenenbaums), la película combina comedia, melancolía, lazos familiares y una estética tan original como deslumbrante.
Gigantesco éxito en Brasil con polémica asegurada, Tropa de elite es un film que cuenta el trabajo del BOPE (Batallón de operaciones especiales de la policía militar de Río de Janeiro) a partir de la mirada de un oficial que busca un reemplazante para su peligrosa tarea. La discusión –algo que siempre ayuda a mejorar la taquilla- acerca de la ideología del film es lo único interesante dentro una propuesta cinematográfica más bien menor.
Dentro de una categoría rara –los dibujos animados para espectadores adultos– Persépolis goza del curioso privilegio de haber sido enviada por Francia para competir por el Oscar a Mejor película extranjera, aunque finalmente su nominación resultó ser para Mejor Película de Animación. Este film político, lleno de belleza, es sin embargo una experiencia más discutible de lo que parece.
Con su quinto largometraje, Offside, Jafar Panahi repite sus dos grandes virtudes: por un lado, un rigor estético que no le impide resultar entretenido y atrapante, y por el otro, una crítica social inteligente construida desde el más puro lenguaje cinematográfico.
Indiana Jones es el héroe de aventuras contemporáneo con más fama; su regreso es un evento especial que permite evaluar el estado del cine desde los últimos veinte años. Lejos de ser una excusa comercial, Steven Spielberg consigue realizar aquí la más compleja y profunda de las cuatro películas de la serie. Para quienes no quieran saber nada del argumento, los invitamos a leer la nota luego de haber visto la película.
Series de culto propone un rápido repaso de una serie de fenómenos televisivos que van desde Yo amo a Lucy hasta Lost. Pero el libro no pretende ser una enciclopedia, sino un viaje a toda marcha sin una línea de más.
Con una gran cantidad de premios internacionales a cuesta, La visita de la banda es uno de los pocos films israelíes a los que podemos acceder desde las pantallas comerciales argentinas. La película posee un estilo en apariencia simple, y busca reflexionar, a partir del detalle y del humor sensible, acerca de aquellas cosas que unen a las personas más allá de las banderas.
Café de los maestros es un proyecto del dos veces ganador del Oscar, Gustavo Santaolalla, con dirección de Miguel Kohan. La película consigue la compleja tarea de aunar la mirada tanguera para amantes del género y de acercar a los menos interesados en esta expresión musical. Sin descuidar el entretenimiento o la emoción, este sincero homenaje enseña cosas del tango a toda una nueva generación.