Sorprendente y original adaptación del primer poema épico anglosajón, Beowulf es un de los films más ricos y ambiciosos que se hayan visto en los últimos años. Su director, Robert Zemeckis, nos lleva por una experiencia llena de ideas, dilemas estéticos y filosóficos como pocos directores hoy consiguen hacer. Abrumadora y genial Beowulf es una película cuyo análisis no puede hacerse a la ligera.
El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford es un western revisionista que intenta contar la historia del ignoto asesino del famoso asesino y asaltante Jesse James. Tanto en lo actoral como en lo estético, el film busca un estilo pretencioso e importante que, lejos de convertirla en una obra interesante, tiende a deshacer los méritos intrínsecos de la historia.
A la hora de llevar al cine la vida de un músico de la trascendencia de Ludwig van Beethoven, la realizadora Agniezka Holland (Europa, Europa; El jardín secreto) decidió no quedarse en la mera ilustración biográfica y optó por dotar a su deslumbrante film de pequeños y profundos momentos en los que logra unir -con la precisión de un director de orquesta- imágenes, música y palabras. Una gran actuación de Ed Harris sumada a una insuperable banda de sonido original son los acordes finales para esta modesta pero emotiva obra.
Irónica y compleja definición la de “leyenda viviente”, pero funcionalmente adecuada para determinar la elección de Peter O´Toole como personaje principal de este film. Con décadas de grandes éxitos cinematográficos, premios, anécdotas y un sinfín de apariciones en la pantalla, el protagonista de Lawrence de Arabia consigue aquí, no sólo plasmar un buen personaje, sino también metaforizar acerca de la vejez a partir de una bella e inolvidable historia de amor.
El director Paul Verhoeven vuelve a su país natal para filmar una historia que narra la odisea de una joven cantante judía que, como miembro de la resistencia holandesa durante la ocupación nazi, debe infiltrarse en las oficinas de la Gestapo. Lo que podría haber sido un film más sobre ese período histórico se transforma en algo distinto gracias a la ambigüedad, la ironía y la distancia típicas del director. Con sus defectos y sus virtudes la película es mucho más compleja e interesante de lo que parece.
A partir del estreno de la nueva película de Harry Potter, llamada Harry Potter y la orden del Fénix, el autor de esta nota hace un repaso personal por los libros y las películas del mago más famoso del siglo XXI, en el que da cuenta de las cualidades tanto de la obra literaria como de la cinematográfica y aclara algunos puntos difusos dentro de este popular fenómeno.
Aunque los métodos que utiliza el director de Bowling for Columbine y Fahrenheit 9/11 siguen siendo poco rigurosos para un documental y están cargados de efectismos y trucos, en Sicko, Michael Moore logra la más potente y emocionante de sus películas. Se pueden discutir sus recursos, sin duda, pero la fuerza de la denuncia que aquí realiza sobre el sistema médico de Estados Unidos se impone por encima de cualquier vicio de forma.
La tercera parte de esta especie de saga dirigida por el complejo y ecléctico director Steven Soderbergh es por lejos la más floja de las tres, pero sirve para marcar los límites de la explotación comercial de ciertas ideas así como el oficio no siempre efectivo de algunos directores
Dentro del confuso panorama estético del cine de acción actual, Bourne: el ultimátum es uno de los pocos films que consigue aunar dos elementos imprescindibles de los buenos exponentes del género. Por un lado, una potente coherencia estética, y por el otro, un personaje protagónico con valores y una mirada del mundo que se extiende a todo el film.
Nominada a varios premios Oscars, y ganadora de varios premios internacionales, Expiación, deseo y pecado (Atonenment) es una adaptación de la famosa novela de Ian McEwan llevada al cine por el director Joe Wright (el mismo de la última versión de Orgullo y prejuicio). El film parece inscribirse dentro de la línea más tradicional del melodrama romántico, pero sólo en apariencia, ya que se sirve de cierta autoconciencia y algunos recursos narrativos modernos para darle forma al sentido final de la historia.