Peliculas

El director Paul Verhoeven vuelve a su país natal para filmar una historia que narra la odisea de una joven cantante judía que, como miembro de la resistencia holandesa durante la ocupación nazi, debe infiltrarse en las oficinas de la Gestapo. Lo que podría haber sido un film más sobre ese período histórico se transforma en algo distinto gracias a la ambigüedad, la ironía y la distancia típicas del director. Con sus defectos y sus virtudes la película es mucho más compleja e interesante de lo que parece.

Aunque los métodos que utiliza el director de Bowling for Columbine y Fahrenheit 9/11 siguen siendo poco rigurosos para un documental y están cargados de efectismos y trucos, en Sicko, Michael Moore logra la más potente y emocionante de sus películas. Se pueden discutir sus recursos, sin duda, pero la fuerza de la denuncia que aquí realiza sobre el sistema médico de Estados Unidos se impone por encima de cualquier vicio de forma.

La tercera parte de esta especie de saga dirigida por el complejo y ecléctico director Steven Soderbergh es por lejos la más floja de las tres, pero sirve para marcar los límites de la explotación comercial de ciertas ideas así como el oficio no siempre efectivo de algunos directores

Dentro del confuso panorama estético del cine de acción actual, Bourne: el ultimátum es uno de los pocos films que consigue aunar dos elementos imprescindibles de los buenos exponentes del género. Por un lado, una potente coherencia estética, y por el otro, un personaje protagónico con valores y una mirada del mundo que se extiende a todo el film.

La joven vida de Juno es la pequeña película independiente de la noche de los Oscars a la producción del 2007. Ocupa el mismo lugar que años atrás ocuparon Entre copas y Pequeña Miss Sunshine, y que les sirvió para que un público más amplio se acercara a este tipo de producciones. Al igual que en aquellos casos, estamos aquí frente a un film sutil e inteligente, aunque un tanto más agridulce. Una comedia tan compleja como difícil de clasificar.

Tercera remake del clásico de ciencia ficción La invasión de los usurpadores de cuerpos. Lejos de los méritos de aquel film, e incluso de sus otras dos versiones, esta nueva película carece de aquello que justamente caracteriza a los otros, el tema a tratar: la identidad.

Gabriele Muccino, recordado director de El último beso, retoma aquí la semblanza del mundo familiar, aunque esta vez desde un punto de vista más oscuro y pesimista. Cierto exceso en el drama y la ausencia de esa ironía que caracterizaba a su cine, hacen que el film se cierre a las posibilidades que el material original podía ofrecerle, y dejen las cosas a mitad de camino.

El veterano y legendario director William Friedkin regresa a sus mejores momentos con este original e intenso film, que transita por los caminos del terror sin llegar a convertirse necesariamente en un film perteneciente a dicho género.

Nominada a varios premios Oscars, y ganadora de varios premios internacionales, Expiación, deseo y pecado (Atonenment) es una adaptación de la famosa novela de Ian McEwan llevada al cine por el director Joe Wright (el mismo de la última versión de Orgullo y prejuicio). El film parece inscribirse dentro de la línea más tradicional del melodrama romántico, pero sólo en apariencia, ya que se sirve de cierta autoconciencia y algunos recursos narrativos modernos para darle forma al sentido final de la historia.