Arrasando con los premios al Mejor Actor aquí y allá, Mickey Rourke es la razón de mayor peso para que El luchador obtenga la fama que está logrando. Su director, Darren Aronofsky, renuncia a ponerse en el centro y deja que Rourke, acompañado por Marisa Tomei, tome las riendas del asunto. Vale la pena ver al actor interpretando el que tal vez sea el gran papel de su carrera.
El más coherente de los narradores clásicos actuales y uno de los más grandes genios del cine contemporáneo nos entrega ahora otro de sus films memorables. Simple, directo y entretenido, al mismo tiempo que complejo en su profundidad y sus lecturas. Un director lúcido por excelencia y profundamente humano. Si aun existe el arte cinematográfico, no hay duda de que uno de sus mejores embajadores es Clint Eastwood.
Basada en hechos históricos, Operación Valquiria cuenta la historia de la más grandes conspiración alemana para asesinar a Hitler. Y aun sin que exista suspenso alguno acerca de cómo terminará la historia, el oficio de los involucrados en el proyecto hacen del film una propuesta entretenida y apasionante. Un espectáculo a la altura no sólo de la historia, sino también del formato elegido para contarla: el cine.
A prueba de muerte completa el díptico Grindhouse que planificaron y realizaron Quentin Tarantino y Robert Rodríguez. Hace unos meses publicamos aquí una nota sobre el proyecto en su totalidad y la película de Rodríguez. Ahora llega el turno de la película de Tarantino, que confirma de forma plena las características del director, lo que no debe ser tomado como un elogio.
Al otro lado, la última obra del director alemán de origen turco Fatih Akin, no es sólo una película sobre la búsqueda y el azar, sino también sobre la inmigración, el mestizaje y los choques culturales y generacionales del mundo globalizado de hoy.
Estrenada en el BAFICI 2009, Hansel y Gretel es una de esas películas que explican la importancia de un festival. No se trata de una título difícil para el espectador, ni árido en ninguna forma, pero la pobre distribución del cine comercial hace que esta clase de títulos sólo halle refugio en el marco de un evento independiente.
La nueva película de Takeshi Kitano presentada en el BAFICI –un festival que siempre le ha dado un espacio al realizador- es una amarga comedia que reflexiona acerca del arte y el artista. Una película original, melancólica y a la vez ácida sobre la desesperada búsqueda –genuina o no- por crear una obra trascendente.
Una noche en el museo 2 posee las condiciones necesarias para entretener de forma efectiva. Sorprenden varias escenas y situaciones, así como algunos personajes. Sin embargo, es poco lo que queda de esta película, que resigna en el camino un verdadero esfuerzo por realizar un film realmente valioso.
Décimo film de Pixar, Up, confirma todas las virtudes que han hecho famoso al estudio de animación digital y permite disfrutar de una historia romántica y clásica, digna de las mayores invenciones del cine de aventuras.
Ganadora de cuatro premios César, incluyendo mejor película, guión y director, Cous cous se suma a la larga lista de films europeos preocupados por la vida de los inmigrantes en el viejo continente. En este caso, el tema convive con una interesante mirada crítica sobre la conformación de la familia musulmana en la actualidad.