El tercer largometraje de la realizadora salteña Lucrecia Martel, La mujer sin cabeza, presentado recientemente en el Festival de Cannes, explora, como los films anteriores, el mismo universo de personajes atribulados. El gran dominio del lenguaje cinematográfico del que hace alarde la directora es quizás su característica más saliente y la razón por la cual se puede decir que es una de las mejores realizadoras que posee el cine nacional actual. Aquí un breve intento de análisis de algunos elementos presentes tanto en ésta como en sus otras obras.
Peliculas
TUS SANTOS Y TUS DEMONIOS
Dito Montiel -quien supo ser músico, modelo y escritor- narra en su primera incursión en el terrero cinematográfico los violentos años de su adolescencia en la década del 80 en Queens, Nueva York. Y lo hace acumulando situaciones saturadas de violencia y de imágenes estilizadas por demás, llevando así a que la película se sienta más como un conjunto de calculados golpes de efectos que como un relato sincero y emotivo.
UNA GUERRA DE PELICULA
El cuarto y último largometraje de Ben Stiller coloca al actor/realizador en el podio de los mejores directores de comedia contemporáneos. Asimismo sirve para reafirmar que estamos frente a un autor con una mirada particularmente ácida sobre la cultura actual. Una guerra de película no sólo resulta entonces una gran comedia, sino también un interesante espacio de reflexión acerca del mundo mediático en el que vivimos.
UN NOVIO PARA MI MUJER
El mayor éxito del cine argentino del 2008 es una comedia romántica dirigida por un realizador abocado a dicho género y un productor/actor que busca crear un cine popular sin perder la idea de hacer un film correcto.
[REC]
Anclado en la explotación de clisés, guiños canchero-paródicos y construcciones narrativas efectistas, el cine de terror de los últimos años ha dado pocos films realmente relevantes. Esta película española presenta limitaciones que podrían llevarla a formar parte de la larga lista de títulos olvidables, sin embargo, paralelamente, hace gala de algunas virtudes que la vuelven una película digna de atención.
DANI, UN TIPO DE SUERTE
Dani, un tipo de suerte, dirigida por Peter Hedges (el mismo de Fragmentos de Abril) es una comedia romántica que pertenece a su vez al cine independiente. Esto último le permite poseer un tono agridulce y menos convencional que le aporta emoción y humor a una sencilla historia de amor.
FAST FOOD NATION
Fast Food Nation, basada en la novela de Eric Schlosser y con guión del propio escritor junto con el director Richard Linklater, es una película que maneja distintos niveles de complejidad y que va más allá de la denuncia puntual que narra. Su mirada sobre el capitalismo y la sociedad contemporánea es una de la más claras y desoladoras que ha dado el cine.
ENTRE LA VIDA Y LA MUERTE
El segundo film de Ed Harris como director es un potente western clásico. A partir de los temas y constantes del género cinematográfico por excelencia, Harris realiza una película lúcida, apasionada y melancólica, como los mejores westerns de la historia. Un elenco de primer nivel es un lujo extra para esta película que figura entre lo mejor de la producción de este año.
QUÉMESE DESPUÉS DE LEERSE
En su primera película luego de su merecido Oscar, los Hermanos Coen vuelven a sus orígenes de comedia y policial, pero los años no han pasado en vano y su mirada del mundo aquí mantiene una continuidad con Sin lugar para los débiles.
QUANTUM OF SOLACE
En la segunda aparición de Daniel Craig en la piel de James Bond, y bajo la dirección del mediocre Marc Forster, la nueva entrega de las aventuras del agente secreto 007 continua la tendencia habitual de apostar nada más que a la espectacularidad. Y en esta oportunidad alcanza uno de los puntos más bajos de toda la serie.










