Peliculas

Décimo film de Pixar, Up, confirma todas las virtudes que han hecho famoso al estudio de animación digital y permite disfrutar de una historia romántica y clásica, digna de las mayores invenciones del cine de aventuras.

Ganadora de cuatro premios César, incluyendo mejor película, guión y director, Cous cous se suma a la larga lista de films europeos preocupados por la vida de los inmigrantes en el viejo continente. En este caso, el tema convive con una interesante mirada crítica sobre la conformación de la familia musulmana en la actualidad.

Nominada al Oscar a Mejor Actor, y con un importante prestigio detrás, Visita inesperada se inscribe dentro del cine independiente norteamericano mientras se aboca a dos temas recurrentes del cine actual: los conflictos migratorios de hoy día y la soledad de los seres humanos en cualquier tiempo y lugar.

Rescate en el metro 1 2 3 es un excelente film policial dirigido por el veterano Tony Scott (El ansia, Top Gun, Enemigo público, Deja vu) que sorprende no sólo por la efectividad de su realización, sino también por su complejo subtexto moral, lo que lo convierte en una de las sorpresas del año.

Siguiendo los parámetros estilísticos fijados en sus anteriores películas, y sin agregarle ningún elemento que la distinga por sobre el resto de su obra, Kevin Smith, quien hace más de una década había sido saludado como una promesa dentro del mundo independiente, entrega un nuevo intento de comedia que no hace más que poner de manifiesto todas las limitaciones de su concepción del cine y el mundo.

Exploración un poco ridícula y mucho menos creíble –valga la contradicción- de los fantasmas de la burguesía actual, Sonrisas y lágrimas forma parte de la corriente naturalista del cine italiano de hoy día, que produce grandes éxitos en detrimento de la capacidad artística que en otros tiempos ha demostrado ese país.

El estreno de la nueva película que tiene como protagonista al joven mago, vuelve a poner de manifiesto las limitaciones cinematográficas de las entregas anteriores. Y plantea un pequeño desafío crítico: la de encontrar algo novedoso para decir sobre un film que forma parte de una saga cuyos componentes carecen de rasgos autorales y distintivos entre sí.

Coherente con su cine y sus obsesiones, Kim Ki-duk realiza en Aliento uno de sus films más puros y emblemáticos. Una historia de amor y muerte digna del realizador y a la altura de sus mejores films, como La isla, El arco o Samaritan Girl.

De aliento clásico y factura técnica moderna, el nuevo film del ineludible director de Fuego contra fuego y Colateral, es una cima dentro de la producción cinematográfica actual. Una obra contundente, compleja y profunda; un retrato de época, una reflexión sobre el cine, su alcance y su sentido último; también, y sobre todo, un cuento trágico que hace pensar en los mejores exponentes de este arte impar.