La película homenaje al exploitation, Grindhouse, dirigida y producida por Quentin Tarantino y Robert Rodríguez llega a la Argentina dividida en dos partes. La parte de Rodríguez es Planet Terror y pronto vendrá la mitad dirigida por Tarantino: Death Proof. El film es un ejemplo de todo lo que ambos piensan del cine y el mundo, lo que no es mucho decir en estos casos.
Retrato sobrio y sutil de la vida de Georgiana, duquesa de Devonshire, una aristócrata con quien muchas veces ha sido comparada Lady Di, y que, como ésta, ha sido partícipe y víctima por igual de las convenciones sociales de su época y su familia.
En su cuarta película, el ganador del Oscar por Belleza americana, Sam Mendes, despliega como de costumbre aquello que lo ha caracterizado desde siempre: una literalidad irritante y una falta total de interés por las herramientas del lenguaje cinematográfico. Aunque los rubros técnicos sean exactos y la pareja protagónica trabaje con profesionalismo, el resultado, solemne y pomposo, no deja de molestar en ningún momento.
Apasionante y conmovedora como pocas películas en el cine actual, Slumdog Millonaire, dirigida por Danny Boyle se presenta como una de las películas más premiadas de la temporada. Con pasión y oficio, el realizador nos cuenta de forma ingeniosa pero no exenta de profundidad, la historia de un chico marginal que, a través de su fuerza moral y su heroísmo, se abre paso en un mundo atroz. La película es una de las grandes sorpresas de este año y una historia inolvidable.
Milk narra la vida de un político norteamericano que en la década del 70 hizo la diferencia al ser elegido para un cargo y convertirse en un emblema definitivo de toda una comunidad y la sociedad entera. Una notable actuación de Sean Penn y un comprometido trabajo del director Gus Van Sant hacen de la película un potente relato activista.
Con una premisa que combina excentricidad e inocencia, Michel Gondry (Eterno resplandor de una mente sin recuerdos) narra en Rebobinados (Be Kind, Rewind) la más simple y clásica de sus historias. Con una emoción nada convencional, Gondry da un paso más allá dentro de su impar filmografía.
Entrar al universo de Julio Cortázar, sea desde la literatura o desde el cine, resulta una tarea compleja y ambigua. Los mecanismos de su escritura, las estrategias que despliega y pliega, los sorpresivos y errantes aunque metódicos y racionales dispositivos, piden un lector atento, sagaz y avezado.
Basada en hechos históricos, Operación Valquiria cuenta la historia de la más grandes conspiración alemana para asesinar a Hitler. Y aun sin que exista suspenso alguno acerca de cómo terminará la historia, el oficio de los involucrados en el proyecto hacen del film una propuesta entretenida y apasionante. Un espectáculo a la altura no sólo de la historia, sino también del formato elegido para contarla: el cine.
A prueba de muerte completa el díptico Grindhouse que planificaron y realizaron Quentin Tarantino y Robert Rodríguez. Hace unos meses publicamos aquí una nota sobre el proyecto en su totalidad y la película de Rodríguez. Ahora llega el turno de la película de Tarantino, que confirma de forma plena las características del director, lo que no debe ser tomado como un elogio.
Basada en la exitosa y polémica novela del escritor alemán Bernhard Schlink, El lector nos introduce en el tema del Holocausto desde un lugar poco habitual. Con la dirección del realizador de Las horas, Stephen Daldry y la excelsa actuación de Kate Winslet (ya premiada con un Globo de Oro por su desempeño en esta película), El lector se convierte, a través de sus personajes, en la metáfora de un país que debió saldar las deudas de un pasado oprobioso con las generaciones venideras, para poder así hacerse cargo de las consecuencias de sus actos.